Anti-Eskapismus-Anime-Shows sind genau das, wonach sie klingen.
Dies ist die Art von Anime, die Folgendes nicht fördert:
- Bestimmte Ideologien.
- Du verlierst dich in der Soße.
- Der Versuch, Sie dazu zu bringen, der Realität auf unpraktische Weise zu entfliehen.
Und machen Sie keine Werbung für Anime-Shows oder Themen, die Ihnen im Grunde einen Traum verkaufen.
Nein, diese Anti-Eskapismus-Animes fördern stattdessen:
- Realistische Themen.
- Lebensechte Anime-Shows.
- Geschichten, mit denen Sie sich identifizieren können, ohne Firlefanz.
- Schreiben, das auf die reale Welt anwendbar ist.
Und was noch wichtiger ist: die Art von Anime, die mehr ist als bloß hirnlose Unterhaltung.
Hier ist eine Liste!
Die besten Anti-Eskapismus-Animes:
1. Angriff auf Titan
Angriff auf Titan kann mit einer Horrorserie verglichen werden wegen seiner Intensität und menschenfressenden Titanen. Aber es ist auch kein Anime, den man sich ansieht, um der Realität zu entfliehen.
In der ersten Episode, die von WIT Studios produziert wurde, wird Eren Yaegers Mutter von einem Titan gefressen, während Eren und seine Freunde wie Armin gezwungen sind, dem Geschehen zuzusehen.
Dank der Mutter können sie mit dem Leben davonkommen, und dann sinnt Eren auf Rache.
Während sich der Anime im Laufe seiner etwa fünf Staffeln drastisch weiterentwickelt, bleibt das gleichbleibende Element, dass Eskapismus nicht in der DNA dieses Animes verankert ist.
2. Toradora
Eine Serie über das wahre Leben/die Liebe mit viel Drama. Der Drama-Teil wird mit der Zeit konsistenter, vielleicht nach den ersten 5 Folgen.
Taiga Aisaka ist das kleine Mädchen die älter ist als sie aussieht und viel wütender ist als sie sein sollte, was später erklärt wird.
Ryuuji Takasu, der Typ, der zum Boxsack für Taiga wird, mag genau wie Taiga jemand anderen, aber beide interessieren sich später füreinander.
Das romantische Drama spielt zwar in der Schule, hat aber viele Momente, mit denen man sich identifizieren kann, und ist nicht gerade das, was die Leute von romantischen Animes erwarten, um ihrer Realität zu entfliehen.
3. Kabaneri der Eisernen Festung
Kabaneri Of The Iron Fortress, ebenfalls von WIT-Studiosist ein Anime über Kabane, eine Art Zombiemonster, das die Menschheit in Scharen angreift. Anschließend verwandelt es diese Menschen in Kabane.
Die weibliche Hauptfigur ist halb Kabane, halb Mensch, und Ikoma, die männliche Hauptfigur, wird nach einem verrückten Experiment selbst zur Hälfte Kabane (er ist der Wissenschaftler der Serie).
Beide schließen sich zusammen, um gegen Kabane zu kämpfen, und ihre Beziehung blüht in einer Welt auf, in der ihr Leben jeden Tag auf dem Spiel steht und die Menschheit vom Aussterben bedroht ist.
Kabaneri Of The Iron Fortress ist eine Horror-/Actionserie in einer Fantasywelt.
4. Plastikerinnerungen
Viele Liebesanimes sind manchmal idealistisch, wenn es um den Ausgang der Serie, das Schicksal der „Paare“ und die möglichen Happy Ends geht.
Das Gleiche kann man von einer Anime-Serie wie PLASTIC Memories nicht sagen.
Isla, wie sie genannt wird, ist eine Art superrealistisches Android-Mädchen und Tsukasa ist ihr neuer Partner. Sie gehen gemeinsam auf Missionen, bei denen es darum geht, Maschinen wie Isla „abzuschalten“, die sonst außer Kontrolle geraten und Chaos anrichten.
Für Isla ist das eine traurige Realität, denn auch für sie gilt dies eines Tages.
Dennoch nutzt sie ihre Zeit sinnvoll mit Tsukasa und ihrer Beziehung trotz der Tatsache, dass sie kein „Mensch“ ist, ist es realistischer und regt zum Nachdenken an als die meisten realistischen Liebesanimes.
Und auch emotionaler. Es lässt keinen Raum für eine eskapistische Realität.
5. Ein Ort weiter als das Universum
Eine Gruppe von Mädchen aus der Nachbarschaft trifft sich, um auf ihre eigene kleine Mission zu gehen. Diese Mission beinhaltet Reisen, Erkunden und Dinge zu tun, von denen viele ihnen aus Angst abraten, sie zu tun.
Genau wie im richtigen Leben werden Ihnen viele Ausreden dafür einfallen, warum Sie nicht verreisen sollten (es ist nicht sicher usw.), falls Sie sich dazu entschließen.
Es ist eine Serie über das Leben mit ein wenig Komik und viel Gelächter, aber auch herzliche Momente und emotionale Episoden zwischen Freunden.
Viele Lektionen fürs Leben und Aspekte der persönlichen Entwicklung sind verstreut durch Ein Ort weiter als das Universum.
6. Oshi No Ko
Oshi No Ko bediente sich bei seiner langen ersten Folge an Animes wie Re:Zero, und diese EINE Folge reichte aus, um die Berühmtheit des Animes schlagartig in den „Mainstream“ zu katapultieren, könnte man sagen.
Ai Hoshino, wie sie genannt wird, ist ein berühmtes Idol, das nach außen hin auf eine bestimmte Art und Weise auftritt, hinter verschlossenen Türen jedoch nicht so sehr. Sie wird erstochen, was ihr Sohn und ihre Tochter miterleben (sie werden beide als Ais Kinder wiedergeboren).
Der Anime handelt von ihren Kindern Aqua und Ruby. Aqua ist entschlossen, Ais Mörder zu finden und herauszufinden, wer mit dem Verbrechen in Verbindung steht, damit er mit ihnen „fertig“ werden kann.
Ruby hingegen hat den Tod ihrer Mutter scheinbar überwunden und ist von beiden die optimistischere und positivere Schwester.
Der Anime wird zur Wirtschaftsserie im Bereich Schauspiel und Unterhaltung, hat aber darunter dunklere Töne, die die Handlung vorantreiben.
7. Higurashi: Wenn sie weinen
Higurashi wird immer eine klassische Horrorserie und einer der am höchsten bewerteten Horror-Animes bleiben, die jemals gemacht wurden.
Der Anime folgt einer sich ständig erneuernden Handlung, die aus den Videospielen adaptiert wurde. Jede vierte Episode oder so ist ein eigener Handlungsbogen, der jedes Mal EINER bestimmten Figur folgt. Sie haben von Anfang bis Ende ihre eigene Geschichte und ihre eigenen Ausgänge.
Jeder Bogen im Wesentlichen zeigt die dunkle Seite des Lebens oder Lebensstils dieser Figur und der Schattenseiten dessen, wozu sie fähig ist, wenn es hart auf hart kommt usw.
Die Art, wie Higurashi geschrieben ist, ist bis heute anders und die psychologischen Aspekte dieses Animes spielen in einer eigenen Liga.
8. Akiba Maid War
„Akiba Maid War“ handelt von Nagomi Wahira und Ranko Mannen, zwei Dienstmädchen mit ähnlichen Anfängen.
Ranko war einst eine „nette“ Person, bis sie den Tod miterlebte. Dann veränderte sie sich und wurde kälter und verschlossener.
Nagomi hingegen bleibt, obwohl sie ins Dienstmädchengeschäft einsteigt und feststellt, dass dort viele Gangs kursieren, ihre Persönlichkeit unverändert und weigert sich, kalt zu werden oder einen Killerinstinkt zu entwickeln.
Sie bleibt rein und das ist der Grund, warum sie so großen Einfluss auf andere Charaktere hat.
Akiba Maid War vermischt Brutalität, Action, Schießereien und sogar Comedy mit ernsten Episoden, die alles andere als „gesund“ sind.
9. Berserker
Wütend ist eine Anime-Serie (und Manga), die leider nach dem Tod des Autors abgesetzt wurde. Aber schon lange vorher war dieses Franchise als legendär und qualitativ hochwertig etabliert.
Es handelt sich um eine Horror-/Actionserie wie keine andere in einer Fantasywelt, in der einige der schmutzigsten Geschichten und dunkelsten Aspekte der Menschheit erzählt werden.
Kein ernsthafter Berserk-Fan würde es als einen Anime mit „Eskapismus“-Elementen betrachten oder auch nur damit assoziieren.
Es ist nachvollziehbar, hat einen starken Sinn für Realismus und erzählt eine tiefere Geschichte, die Sie mit seinen Charakteren wie Guts verbindet.
10. Monster
In diesem Anime geht es um das Monster, das tief in uns allen schlummert.
Monster ist ein Anime über einen Serienmörder. Dieser Serienmörder war einst ein unschuldiger Junge, der durch Traumata und herzzerreißende Umstände zu dem Wilden wurde, der er heute ist.
So wird er zum Serienmörder und wird von der ganzen Welt gefürchtet. Doch erst als Kenzo Tenma ihn rettet, entfernt er eine Schusswunde aus dem Kopf des Jungen. Zehn Jahre später wird derselbe Junge zum Serienmörder.
Kenzo Tenma empfindet in seiner Rolle als Doctor Scham und Reue und macht sich auf die Suche nach JOHAN LIEBERT, wie der Serienmörder genannt wird, um für seine Schuld zu büßen, weil er jemanden gerettet hat, von dem er nie hätte wissen können, dass er einmal ein Massenmörder werden würde.
11. Der Henker und ihre Lebensweise
Für eine Isekai-Serie ist dies ein Anime das nicht der Tradition seiner Brüder und Schwestern folgt, sondern einen neuen Ansatz verfolgt.
In diesem Anime wird nicht auf die Idee eingegangen, nach dem Tod in einer anderen Welt wiedergeboren zu werden und das Leben dort 100-mal besser zu machen als je zuvor. Oder auf die Idee, dass es sinnvoll ist, sich umzubringen, um in einer anderen Welt wiedergeboren zu werden.
Die Henkerin und ihr Lebensstil, adaptiert aus einem Light Novel, beschließt, Andersweltler zu TÖTEN, die in einer anderen Welt wiedergeboren werden.
Der Grund liegt darin, dass sie Probleme schaffen und das Gleichgewicht der Welt stören können.
Wir werden auf brutale Weise Zeuge, als der scheinbar wichtigste Protagonist von Isekai in der ersten Episode ermordet wird, ohne dass wir es jemals vorhergesehen haben.
Es ist einer der eskapistischsten Isekai, die es je geben wird.
12. Psychopass
Psycho Pass ist eine futuristische Anime-Serie, in der Akane Tsunemori die weibliche Hauptfigur ist. Sie ist eine neue Polizistin, die in der ersten Folge miterlebt, wie es ist, im Dienst zu sein.
Obwohl sie eine junge Polizistin ist, ist sie neugierig, klug, intuitiv, hat Mumm, einen kreativen Geist und beugt sich nicht der Autorität. Sie ist aber bereit zu verhandeln und ihre Gedanken offen zu teilen.
Dies lässt sie unter Polizisten in einer Welt hervorstechen, in der ihre Waffen (Dominators) durch künstliche Intelligenz gesteuert werden und in der Lage sind, den psychischen Gesundheitszustand einer Person automatisch zu messen.
Auf dieser Grundlage wird die Waffe entweder verriegelt und es wird keine Aktion ausgeführt, oder sie wird entriegelt und tötet entweder eine Person, weil sie eine „zu große Bedrohung“ darstellt, oder tut genug, um sie festzunehmen.
Dieser Anime wurde bereits Anfang der 2010er Jahre veröffentlicht, aber die Art und Weise, wie er angelegt ist, könnte sich irgendwann in der Zukunft auch im echten Leben bewahrheiten.
13. Schattenhaus
Shadows House ist was Das versprochene Neverland wünschte, es könnte so sein, aber es war nie so. Es geht um Adlige (Schatten) und ihre Puppen, die glauben, sie seien Puppen und keine Menschen.
Der Anime ist bis zum Rand gefüllt mit unerwarteten Wendungen und schockierenden Ausgängen, die nicht immer vorhersehbar sind. Das liegt in der Natur dieser Mysteryserie.
Aufgrund der Unterwerfung und der sklavenähnlichen Umstände in diesem Anime wird die Idee des Eskapismus albern. und Nebencharaktere kämpfen letztendlich für ihre Freiheit.
Und das, obwohl das Spiel manipuliert ist.
14. Gelöscht
Erased ist ein psychologischer Anime, den viele im Jahr 2024 und darüber hinaus vielleicht vergessen haben. Die Hauptfigur hilft einem Freund nach Gefühlen der Reue so gut er kann.
Es gelingt ihm, in die Vergangenheit zu reisen, um den Tod einer ihm nahestehenden Person zu verhindern (er ist noch ein Kind, denken Sie daran), und am Ende gelingt ihm das auch.
Dies ist ein Anime, den Sie aufgrund seines Drehbuchs entweder lieben oder hassen werden, oder Sie werden seiner Qualität gegenüber neutral eingestellt sein.
Dennoch ist es eine bedeutungsvolle Serie, die den Leuten immer noch gefällt.
15. Höllenmädchen
Hell Girl handelt von Ai Enma, einem Mädchen, das vom Höllenmeister gezwungen wird, alles zu tun, was er von ihr verlangt. Eines dieser Dinge ist, andere Menschen in die Hölle zu schicken, wenn sie das möchten.
Um Mitternacht können sich die Leute eine Art Wunsch erfüllen und jemanden in die Hölle schicken, den sie aufgrund der Art und Weise, wie sie ihn behandeln, hassen und verachten usw.
Es könnte sein:
- Tyrannisieren.
- Tiermisshandlung.
- Betrug.
- Manipulation.
- Falsche Anschuldigungen öffentlich gemacht.
Oder andere Umstände, in denen sich Menschen in der realen Welt befinden.
Wenn man sich nach Mitternacht etwas wünscht, erscheint Ai Enma und schickt den Unterdrücker in die Hölle aber Auch diese Aktionen haben Konsequenzen.
16. Violetter Evergarden
Viele Anime-Serien erzählen gute Geschichten, aber Violet Evergarden erzählt Geschichten, die so gut sind, dass man nicht anders kann, als Emotionen, Traurigkeit und die verschiedenen Emotionen der Charaktere im Anime zu spüren.
Hierzu zählen auch schmerzhafte Emotionen und Erlebnisse.
Violet ist eine ehemalige Soldatin, die schon in jungen Jahren dazu erzogen wurde, eine zu werden. Sie möchte herausfinden, was „Ich liebe dich“ bedeutet, und sucht daher überall nach einer Antwort.
Um dieses Ziel zu erreichen, begann sie, professionell für andere zu schreiben und ihnen dabei zu helfen, Liebesbriefe oder ihre Gedanken und Gefühle für eine andere Person, die ihnen am Herzen liegt, auf Papier zu bringen. Bei Letzterem kommt tief emotionales Geschichtenerzählen ins Spiel.
17. Madoka Magica
Magi Madokes magisches Mädchen. Die meisten Magical-Girl-Serien werden als positiv, als Helden der Gerechtigkeit, süß oder als etwas dazwischen dargestellt. Das ist etwas, was die Leute wollen, anstatt es zu vermeiden.
In diesem von Studio SHAFT adaptierten Anime sieht die Realität anders aus. Er zeigt dir die Schattenseiten des Magical-Girl-Daseins und warum es NICHT erstrebenswert ist.
Dies macht Madoka Magica zu einer Magical-Girl-Serie, deren DNA der Anti-Eskapismus verankert ist.
Jedes Magical Girl leidet auf irgendeine Weise, ohne Ausnahme, egal wie gut sie mit ihren Umständen und neuen Realitäten zurechtkommen. Dazu gehören auch Protagonisten Homura akemi und dem Madoka Kaname.
18. Akame-Ga-Kill
Akame Ga Kill ist eine Serie, die – je nachdem, wo und auf welches Land Sie sich konzentrieren – realistische Elemente der echten Welt darstellt, allerdings in animierter Form.
Eine korrupte Regierung, die ihr Volk unterdrückt, erpresserische Steuersätze erhebt, die ein Gedeihen unmöglich machen, diejenigen enthauptet, die sich öffentlich wehren, und die ihr Volk missbraucht.
Dies ist Akame Ga Kill, und deshalb hat die Attentatsgruppe Nachtangriff wurde gegründet, um die Regierung zu stürzen und eine Revolution auszulösen.
Tragische Todesfälle, Momente, Episoden, brutale Aktionen, und optisch ansprechende Szenen sind das, was Sie von Akame Ga Kill bekommen. Von einer „Eskapismus“-Serie ist es weit entfernt.
19. Clannade
Clannad wirkt auf den ersten Blick wie eine entspannte Serie über das wahre Leben/die Liebesgeschichte, in der die Charaktere und die Romanze langsam aufgebaut werden, die aber viel Komik und sich wiederholende Klischees enthält, die wirklich lustig sind.
Dies trifft teilweise auf die erste Staffel zu, macht aber auch aufgrund der Mischung aus Beziehungen, Bindungen und Erfahrungen, die bestimmte Charaktere durchmachen, Spaß.
Staffel 2 ist eine Weiterentwicklung von Staffel 1 und räumt mit der Vorstellung auf, dass Clannad jemals ein Anime zur Realitätsflucht gewesen sein könnte, falls irgendjemand das bereits geglaubt hat.
Es handelt sich letztendlich um eine realistische Darstellung von Romantik und Beziehungen, insbesondere der traurigeren Seite von Beziehungen sowie der möglichen Traumata und Kämpfe, die Eltern unter der Oberfläche durchleben.
